Linit U型玻璃 - 精选案例
Nelson-Atkins Museum of Art（Kansas City, USA）
纳尔逊-阿特金斯艺术博物馆（美国堪萨斯）
纳尔逊-阿特金斯艺术博物馆（略称纳尔逊博物馆，Nelson-Atkins Museum of Art，简称NAMA）是美国最著名的艺术博物馆之一，位于美国中部密苏里州的堪萨斯城。
纳尔逊-阿特金斯艺术博物馆-鸟瞰图1
新古典主义风格的老馆位于地块正中，它完工于1933年，用米白色印第安纳大理石砌筑而成，线条简洁单调。正门朝南，左右是林荫大道，东南角是现代雕塑园，延伸到老馆南门外正中摆放的罗丹《思想者》青铜坐像；北面是方形的水池，池中景观雕塑《摆渡者》（英国艺术家托尼·克莱格作品）以及散落在南北草坪上的四个巨大羽毛球（波普艺术代表人物、美国艺术家克莱兹·奥登堡作品）都是20世纪90年代入藏的博物馆的藏品。
纳尔逊-阿特金斯艺术博物馆-鸟瞰图2
新馆于2007年对外开放，以赞助人的姓氏命名为布洛赫大楼（Bloch Building），已成为现代建筑名作，堪称博物馆最大的一件新藏品。是由美国当代建筑大师斯蒂文·霍尔（Steven Holl）设计的，纳尔逊博物馆曾在1999年举办了新馆设计竞赛，绝大多数竞标方案都是设计在老馆中轴线延长线上。霍尔独树一帜，保留了北面的开阔空间，让新馆“屹立”在东侧的半山腰上，新馆竣工后获得了业界的高度赞扬，是现象学理论在当代建筑上的典型体现，并被《时代》周刊评为2008世界“新建筑奇观”之首（北京国家奥林匹克运动场“鸟巢”和央视新大楼在当年的评选中分别列第六、第七位）。新馆的地面建筑是五个形状各异的半透明玻璃盒，被霍尔称为“透镜”，由北向南延伸，地上有两层，内设图书馆和商店，主体在地下，包括当代艺术、摄影和非洲艺术展厅，以及临时展厅等。室内空间美轮美奂，有专家以为是中国卷轴画观赏体验的效果。实际是其玻璃幕墙使用了高科技材料，清晰的布局，整体弥漫着自然光。
纳尔逊博物馆-新馆设计师斯蒂文-霍尔（Steven Holl）
使经过的光线变得柔和，白天充分利用自然光照射，到了晚上，新馆成为周边环境中最大的光源。与之相呼应的是，北水池中有美国艺术家沃尔特·迪·马利亚（Walter De Maria）的景观装置《一个太阳与34个月亮》，水池底部设置了34个天光灯圆盘，白天池水折射的光线照射在地方车库上，晚上水池成为庭院中的光源。老馆是厚重、清晰、密封、内向的，而新馆是轻盈、灵动、通透、开放的，两种风格形成了鲜明的对比，被形容为“石头和羽毛”，它们的空间衔接提供了异常丰富的参观体验。
晚间从北面眺望纳尔逊博物馆老馆和新馆一角
今天就给大家分享一下，LAMBERTS Linit U型玻璃，在新馆扩建工程中的具体应用情况。
LAMBERTS Linit U型玻璃的结构特性和附加设计要求：
堪萨斯城位于美国中部地区，那里强烈的龙卷风很常见。必须对风载荷要求很高。当地全年温差较大，需要考虑隔热与保温性能。无论是室外自然光还是室内灯光，都不能对馆藏艺术品有辐射。对于透镜玻璃，设计师寻找不需要框架的可以连续安装适应曲面的半透明玻璃，增添层次感和吸引力。项目的设计风格之一是: "尽可能多地使用玻璃，少用铝框！"玻璃尺寸在没有中间支撑的条件下，允许最大玻璃长度达到701厘米(约22英尺)，并且LINIT U型玻璃的支撑面尽可能宽。
纳尔逊博物馆 - LAMBERTS Linit U型玻璃-加工需求
每个透镜的外部玻璃墙由双层玻璃构成，设计师选择了一种特殊的表面纹理“太阳能”（solar），玻璃外表面的棱柱纹理和“U”形内表面的喷砂工艺组合。 玻璃在外部产生丝绸般的光泽，巧妙地将直射在玻璃表面的阳光折射到室内。 此外氧化铁，是玻璃的一种绿色基本成分，它在特殊的生产工艺中被消除，加工成不会妨碍艺术效果的颜色较浅(绿色较少)高透的玻璃。
德国的LAMBERTS（蓝博兹）公司引进了新的生产设备和技术，加工出钢化U型玻璃，这种玻璃采用定制的宽度，并结合了表面纹理工艺和喷砂处理，外部在阳光下呈现出乳白色光泽，虽然它有时在均匀的光线下看起来很模糊，但随着外部光线的变化，会出现闪烁的莫尔（Moire）条纹。由于风压以及在立面安装使用玻璃的安全要求，每片LINIT玻璃型材都必须经过“ tough”处理，即经过钢化/回火和热浸测试。与标准退火LINIT U profile玻璃相比，钢化/回火后其弯曲强度值提高了五倍。因此400毫米宽、建筑立面7米长的LINIT玻璃完全没问题。
纳尔逊-阿特金斯艺术博物馆-内景
将U型玻璃安装到透镜中需要一个额外的逻辑概念，因为安装时间表要求很高，而且单个玻璃的长度非常大(由于需要对角切割)。为了使安装者能够实施高效且经济合理的工艺，所有典型的标准工艺都必须在相关公司的密切合作下进行修改和调整，从复杂的安装计划开始，该安装计划导致了严格的安装导向生产和装载计划(包括特殊标记，以便现场装玻璃工快速识别)以及特殊的运输系统和概念。
纳尔逊-阿特金斯博物馆一角
纳尔逊阿特金斯艺术博物馆的扩建将建筑与景观融为一体，创造了一种体验式的建筑形式。“体验”随着游客在时空移动过程中的认知变化而展开。新的布洛赫大楼与现有的雕塑花园相结合，改造了整个博物馆场地，丰富了游客的体验。新的建筑沿着校园的东部边缘延伸，并以五个玻璃镜片为特色，从现有建筑穿过雕塑公园，形成新的视觉感观。景观、建筑和艺术的创新融合是通过与博物馆策划人和艺术家的密切合作来实现的，以实现艺术和建筑之间的动态和支持关系。
纳尔逊-阿特金斯博物馆 夜景
当游客穿过新建筑时，他们将体验到光线、艺术、建筑和景观之间的流动，由内而外，新增加的聚光透镜之间的自然光线与建筑景观交相呼应，与原始的 1933 年经典“艺术殿堂”形成对比。
纳尔逊-阿特金斯博物馆-雕塑公园
LINIT U型玻璃的缎面反射光泽，而不是平板玻璃的镜面反射特征，而是将周围天空的颜色或景观穿过其表面。这些透镜在某些条件下似乎会捕捉光线，并在其他条件下与天空融合。当光线通过由玻璃处理引起的多层扩散和衍射时，它呈现出一种飘渺的、雾状的质量，充满了镜头的体积。
纳尔逊-阿特金斯博物馆-U型玻璃外立面-1
光线透过镜头，以一种柔软的方式给空间变形。镜片的多层半透明玻璃聚焦、扩散和折射光线，有的将光线具体化为冰块的视觉效果。白天，透镜将不同质量的光注入画廊，而晚上，雕塑花园则通过内部光线发光。玻璃与光发生反应，产生不可预测的现象: 扩散、衍射、折射、反射、吸收。
纳尔逊-阿特金斯博物馆-U型玻璃外立面-2
镜片的双层玻璃空腔在冬天收集阳光加热的空气，在夏天排出。通过使用计算机控制的屏幕和嵌入玻璃空腔的特殊半透明绝缘材料，确保所有类型的艺术或媒体装置的最佳光照水平和季节性灵活性要求。
最后，借用设计师斯蒂文-霍尔本人的一句话来结束今天的分享：
光是无限变化的，它会改变空间内和空间外的质量——它是建筑的主要材料。
——斯蒂文·霍尔